Живопись Dong Ho: традиционная вьетнамская гравюра на дереве

Что такое живопись Dong Ho?

Живопись «Dong Ho» — это традиционная вьетнамская народная ксилография (гравюра на дереве) из деревни Dong Ho в общине Song Ho, район Thuan Thanh, провинция Bac Ninh, примерно в 35 км к северу от Hanoi. Мастера вручную вырезают деревянные печатные формы, а затем делают оттиски на «giay diep» — специальной бумаге с добавлением ракушек, используя натуральные пигменты. В результате получается одноцветный контур (обычно черный), на который вручную наносятся 3–5 дополнительных цветов. Создание каждого отпечатка занимает часы и требует многократного прикладывания к деревянной форме.

Эти картины создаются в деревне Dong Ho уже как минимум 900 лет. Местные жители приписывают их появление эпохе династии Ли (XI век); ученые же указывают на период правления Ле Кинь Тонга (1600–1619 гг.). Так или иначе, Dong Ho — одна из немногих деревень во Вьетнаме (베트남 / 越南 / ベトナム), сохранивших это ремесло в колониальную эпоху и до наших дней. Деревня расположена на равнине в дельте Красной реки, в окружении рисовых полей и печей для обжига кирпича — пейзаж, который снова и снова появляется на самих картинах.

Темы: удача, сказки и сатира

Картины Dong Ho покупают и вывешивают во время праздника Tet (Лунного Нового года), поэтому их образы сосредоточены на процветании и обновлении. Среди популярных сюжетов:

• Символы удачи: петухи, свиньи, карпы, пухлые мальчики с персиками в руках
• Народные сказки: лягушки-учителя, мышиные свадьбы, пастухи буйволов, играющие на флейте
• Сцены из повседневной жизни: борцовские поединки, сбор кокосов, играющие дети
• Социальная сатира: свадьбы, сцены ревности и — что особенно известно — сатирическая серия под названием «Прогресс цивилизации», высмеивающая перенятие вьетнамцами французской моды перед Первой мировой войной

В картинах используются китайские иероглифы и двустишия для усиления смысла. Например, «Vinh Hoa» (Величие) и «Phu Quy» (Процветание) вывешиваются в паре. Самая известная картина — «Dam cuoi chuot» (Мышиная свадьба) — юмористическая процессия, в которой мыши преподносят дары коту в надежде, что тот их пощадит. Вы увидите это изображение на открытках, стенах ресторанов и даже в меню кофеен от Hoi An до Saigon. Еще один любимый в народе сюжет — «Ga thiep» (Курица с цыплятами), символизирующий плодородие и семейное единство: вьетнамские семьи традиционно вешают его в главной комнате рядом с парными гравюрами карпов для встречи нового года.

Цвета яркие и энергичные: красный (из горного гравия), желтый (куркума), черный (жженый бамбуковый уголь), белый. Такая палитра символизирует оптимизм и праздник. Здесь нет смешивания цветов или теней. Цвета ложатся ровно и контрастно друг рядом с другом, что придает гравюрам Dong Ho графичность, которая выглядит удивительно современно, если повесить их в рамке на стену.

Бумага и ремесло

Giay Diep (ракушечная бумаге)

Основа этого искусства — «giay diep», бумага, изготовленная из измельченных в порошок морских раковин, смешанных с древесной массой и клейким рисом. Кору берут с дерева do, которое растет в провинции Tuyen Quang, и вымачивают в воде месяцами. Порошок из ракушек (из раковин so diep, отсюда и название) и рис придают бумаге твердую, мерцающую поверхность, которая впитывает и сохраняет цвет гораздо лучше, чем обычная бумага. Один такой лист стоит дороже стандартной бумаги, а на его изготовление уходят дни.

Поднесите лист giay diep к свету, и вы увидите слабое перламутровое мерцание — это измельченные ракушки ловят солнечные лучи. Это мерцание по сути является встроенным лаком. Это также самый быстрый способ отличить настоящую гравюру Dong Ho от фотокопии: подделки выглядят плоскими и матовыми, в то время как настоящий giay diep имеет текстуру, которую можно почувствовать кончиками пальцев.

Процесс печати

Для каждой картины требуется отдельная вырезанная вручную деревянная форма для контура и дополнительные формы для каждого цвета. Мастер наносит пигмент на форму, прижимает ее к «giay diep» и переходит к следующей форме. Выравнивание делается на глаз — никаких меток для совмещения нет. Когда все цвета высыхают, готовый отпечаток покрывают рисовой пастой («ho nep») и сушат на солнце, чтобы закрепить и защитить изображение.

В прошлом ремесленники начинали готовиться к празднику Tet за шесть-семь месяцев, чтобы удовлетворить спрос. Сегодня этот процесс стал более медленным и вдумчивым — каждый шаг рассматривается скорее как сохранение традиций, чем как массовое производство. Опытный мастер может напечатать около 30–40 листов в день для простого двухцветного дизайна, но сложная пятицветная работа, такая как «Мышиная свадьба», может дать всего 10–15 готовых отпечатков за полный рабочий день. Сами деревянные формы служат десятилетиями при правильном хранении; некоторые формы, активно используемые сегодня, были вырезаны мастерами два или три поколения назад.

Изображение вьетнамского художника через Wikimedia Commons (CC BY-SA)

Почему Dong Ho имеет значение сегодня

К 1945 году только 17 семей в Dong Ho продолжали создавать картины. К 2000 году это число еще больше сократилось. Современные печатные плакаты и массовые подделки сбили цены. Многие жители деревни переключились на изготовление ритуальной бумаги и жертвенных подношений.

В 2008 году Nguyen Dang Che, один из последних мастеров-ремесленников, открыл Центр живописи Dong Ho, чтобы обучать ремеслу и поддерживать стабильный поток заказов. В 2007 году Вьетнам выпустил памятные марки с изображением произведений Dong Ho. В марте 2020 года Вьетнам подал досье в ЮНЕСКО для признания живописи Dong Ho нематериальным культурным наследием, нуждающимся в срочной охране.

Сегодня основными покупателями являются внутренние туристы и зарубежные гости. Если вы посетите Bac Ninh, то сможете понаблюдать, как мастера вырезают формы и печатают листы. Гравюры стоят 50,000–200,000 VND в зависимости от размера и возраста печатной формы. Покупка напрямую у мастера поддерживает деревню и гарантирует подлинность. Более крупные коллекционные гравюры или оттиски со старых форм могут достигать 500,000–1,000,000 VND, но они обычно продаются по предварительной договоренности или на культурных выставках в Hanoi.

Dong Ho против Hang Trong: две традиции ксилографии

Посетители иногда путают живопись Dong Ho с живописью «Hang Trong» — другой крупной вьетнамской традицией народной ксилографии. Hang Trong зародилась в Старом квартале Hanoi — в частности, вдоль улиц Hang Trong и Hang Non, недалеко от озера Hoan Kiem. Эти два стиля имеют семейное сходство, но отличаются почти в каждой практической детали.

Для картин Hang Trong используется импортная китайская бумага (или современная рисовая бумага), а не giay diep. Цвета частично наносятся вручную кистью после печати, что придает работам Hang Trong более мягкие градиенты и более утонченный, почти акварельный вид. Гравюры Dong Ho более смелые и плоские — каждый цвет печатается с отдельной деревянной формы, без доработки кистью. Можно сказать, что Dong Ho — это графический дизайн, а Hang Trong — иллюстрация.

Тематика отчасти пересекается — оба стиля изображают символику Tet и народные сказки, — но Hang Trong тяготеет к религиозным и церемониальным темам: буддийским фигурам, даосским божествам и богам-защитникам дверей. Dong Ho же склоняется к юмору, сатире и повседневной сельской жизни.

Сегодня Hang Trong встречается еще реже, чем Dong Ho. Последний широко признанный мастер Hang Trong, Le Dinh Nghien, потратил десятилетия на сохранение ремесла в центре Hanoi (하노이 / 河内 / ハノイ). Если вы интересуетесь вьетнамским народным искусством, сравнение обеих традиций бок о бок поможет вам лучше понять, что делает каждую из них уникальной. Во Вьетнамском музее изящных искусств на улице Nguyen Thai Hoc в Hanoi (открыт со вторника по воскресенье, вход 30,000 VND) представлены образцы обоих стилей.

Где еще можно увидеть картины Dong Ho

Вам не обязательно ехать в Bac Ninh, чтобы познакомиться с искусством Dong Ho, хотя посещение деревни — это самый ценный опыт. Вот другие места, где можно увидеть подлинные гравюры:

• Вьетнамский музей изящных искусств, Hanoi — улица Nguyen Thai Hoc, район Ba Dinh. Небольшая постоянная коллекция гравюр Dong Ho и Hang Trong на втором этаже. Открыт с 8:30 до 17:00, выходной — понедельник. Вход: 30,000 VND.
• Вьетнамский музей этнологии, Hanoi — улица Nguyen Van Huyen, район Cau Giay. Периодически проводятся сменные выставки, посвященные ремесленным деревням, включая Dong Ho. Вход: 40,000 VND.
• Керамическая деревня Bat Trang — примерно в 15 км к юго-востоку от Hanoi. Хотя Bat Trang славится гончарным делом, в нескольких магазинах продаются гравюры Dong Ho в рамках более широкого ассортимента «традиционных ремесел». Качество варьируется — ищите мерцание бумаги giay diep.
• Сувенирные магазины в Старом квартале Hanoi — особенно на улицах Hang Gai и Hang Bong. Цены здесь выше (80,000–300,000 VND), а подлинность — как повезет. Спросите продавца, какая семья в Dong Ho сделала эту гравюру. Если он не сможет ответить, скорее всего, это репродукция.
• Культурные выставки во время Tet (뗏 (베트남 설날) / 越南春节 / テト (ベトナム旧正月)) — в крупных городах, включая Da Nang, Hue и Saigon, иногда проводятся художественные ярмарки на тему Tet с живыми демонстрациями печати Dong Ho. Проверяйте местные афиши мероприятий в январе.

Частые ошибки и что удивляет иностранцев

Покупка подделок по незнанию. Это самая большая проблема. Отпечатанные на машинах копии на обычной бумаге наводнили туристические магазины. Проверка проста: проведите большим пальцем по поверхности. Настоящий giay diep на ощупь зернистый и слегка шероховатый из-за порошка ракушек. Подделки на ощупь гладкие и бумажные. Настоящие гравюры также имеют небольшие несовпадения цветов между слоями — это особенность, а не недостаток. Идеальное совмещение означает, что это вышло из цифрового принтера.

Ожидание музейного опыта. Деревня Dong Ho — это не вылизанная туристическая достопримечательность. Здесь нет билетных касс, аудиогидов и сувенирных кафе. Это рабочая деревня с узкими улочками, собаками и мотоциклами. Художественные студии находятся внутри семейных домов. Вы заходите, смотрите, задаете вопросы и покупаете. Эта неформальность и есть самое главное — именно она делает визит незабываемым.

Приезд в неподходящий день. Некоторые семьи печатают только в определенные сезоны (наибольший объем производства приходится на период с сентября по январь, когда создаются запасы к Tet). Если вы приедете в апреле или мае, студии могут простаивать или быть заняты вырезанием новых форм, а не печатью. По возможности позвоните заранее или попросите сотрудников вашего отеля в Hanoi связаться с Центром живописи Dong Ho для уточнения.

Предположение, что это искусство носит только декоративный характер. Гравюры Dong Ho были функциональными предметами. В домах вешали определенные пары в определенных местах — карпов у входной двери, свиней в главной комнате — в соответствии с народными поверьями об удаче и защите. Если вы спросите мастера, какая гравюра куда вешается и почему, это научит вас большему о вьетнамской народной культуре, чем любая табличка в галерее.

Слишком плотное сворачивание гравюр. Giay diep — жесткая бумага и может потрескаться. Попросите у продавца картонный тубус или носите гравюры в сумке в плоском виде. Некоторые мастера по вашей просьбе могут свернуть их свободно, проложив между слоями лист папиросной бумаги.

Краткая справка: живопись Dong Ho с первого взгляда

• Расположение: деревня Dong Ho, община Song Ho, район Thuan Thanh, провинция Bac Ninh
• Расстояние от Hanoi: ~35 км на север (около 1 часа на машине или мотоцикле)
• Лучшее время для посещения: с конца октября до праздника Tet (январь–февраль), в сезон активной печати
• Диапазон цен: 50,000–200,000 VND за стандартные гравюры; 500,000–1,000,000 VND за коллекционные экземпляры
• Ключевое место: Центр живописи Dong Ho (семья Nguyen Dang Che)
• Бумага: Giay diep — порошок из ракушек на древесной массе из коры do, перламутровая текстура
• Пигменты: натуральные — куркума (желтый), жженый бамбуковый уголь (черный), горный гравий (красный), растение индиго (синий)
• Статус ЮНЕСКО: досье подано в марте 2020 года для признания нематериальным культурным наследием
• Что взять с собой: наличные (VND), в деревне нет банкоматов; плоскую сумку или картонный тубус для гравюр
• Полезная фраза: «Cho toi xem tranh» — «Покажите мне картины»

Как добраться

До деревни Dong Ho можно добраться на машине или мотоцикле из Hanoi примерно за 1 час. В самой деревне нет большого музея — это рабочие студии и жилые дома. Центр живописи Dong Ho (основанный Nguyen Dang Che) принимает посетителей и продает подлинные гравюры. Многие мастера покажут вам процесс вырезания и печати, если вы вежливо попросите и что-нибудь купите.

Приезжайте во время или непосредственно перед праздником Tet (конец января – начало февраля), чтобы застать самый оживленный сезон и увидеть полный ассортимент сезонных дизайнов. Летние визиты проходят спокойнее, но мастера все равно работают.

Если вы едете из Hanoi, самый простой маршрут — по шоссе 1A на север в сторону города Bac Ninh, затем повернуть на восток у Thuan Thanh. Поездка на такси Grab из центра Hanoi обойдется примерно в 250,000–350,000 VND в одну сторону. В качестве альтернативы вы можете совместить поездку с посещением гончарной деревни Bat Trang на обратном пути — она находится в том же направлении, и две ремесленные деревни отлично впишутся в маршрут на целый день.

Что касается еды, в городе Bac Ninh (примерно в 10 км от Dong Ho) есть местные рестораны, где подают «bun cha» и «pho» по стандартным провинциальным ценам — 40,000–60,000 VND за порцию. В самой деревне Dong Ho нет развитой ресторанной инфраструктуры, поэтому поешьте до или после визита. Возьмите «ca phe sua da» в одном из небольших придорожных киосков у въезда в деревню, если вам нужен кофеин перед обратной дорогой.

В заключение

Живопись Dong Ho — это не реликвия за стеклом. Это живая практика, хрупкая и упрямая одновременно, которую продолжают несколько семей, все еще верящих, что деревянная форма и лист ракушечной бумаги стоят затраченных усилий. Посещение деревни Dong Ho — это один из самых аутентичных культурных опытов, которые вы можете получить недалеко от Hanoi: никакой платы за вход, никаких толп, только мастер за столом, делающий то же самое, что его семья делала веками. Купите гравюру, довезите ее домой в плоском виде и повесьте там, где будете видеть ее каждое утро.