Comprendere il Don Ca Tai Tu
Il "Don ca tai tu", a volte chiamato "nhac tai tu", è un genere di musica da camera tradizionale profondamente radicato nella cultura del Vietnam del Sud (베트남 / 越南 / ベトナム). Il nome combina "nhac" (musica) e "tai tu" (virtuoso o studioso di talento) — un termine che non significa dilettante, come alcuni credono erroneamente, ma piuttosto un individuo di talento che si dedica alla musica per passione e maestria, non come professione principale. Diventare un vero artista tai tu richiede comunque anni di pratica rigorosa, anche se praticata a tempo parziale.
La strumentazione condivide le radici con le tradizioni del "ca Hue" del Vietnam centrale, ma incorpora in modo unico strumenti europei modificati — chitarra, violino, chitarra hawaiana (steel guitar) — accanto a pezzi tradizionali vietnamiti. Una delle melodie più amate è il "Vong co" ("Nostalgia del passato"), composta nel 1919 dal signor Sau Lau della provincia di Bac Lieu. Se avete trascorso del tempo nel Delta del Mekong (메콩 델타 / 湄公河三角洲 / メコンデルタ), probabilmente avrete sentito frammenti di "Vong co" diffondersi dall'altoparlante di un bar o dal cortile di un vicino senza rendervi conto di cosa fosse. Questa melodia è profondamente radicata nella vita quotidiana del sud.
I Cinque Tesori: gli strumenti principali
Un tipico ensemble di don ca tai tu presenta cinque strumenti principali, noti collettivamente come "Ngu Tuyet" ("Cinque Tesori"):
- Dan tranh: una cetra a 16 corde dal tono brillante e ondulato
- Dan ty ba: un liuto a forma di pera
- Dan kim (o dan nguyet): un liuto a forma di luna dal carattere più morbido
- Dan co: una viella a spillo (spike fiddle) che guida la linea melodica
- Dan tam: un liuto a tre corde
Questi sono spesso accompagnati da un flauto di bambù a sette fori. In alcune esibizioni, una "lom guitar" (una chitarra modificata tipica della musica del Vietnam del Sud) e il "song lan" (un piccolo strumento a percussione in legno per il ritmo) completano l'ensemble.
La "lom guitar" merita un'occhiata più da vicino perché confonde la maggior parte dei visitatori stranieri. Si tratta di una normale chitarra acustica occidentale con i tasti modificati fisicamente — alcuni rialzati, altri limati — per produrre piegature microtonali che imitano gli scivolamenti ornamentali del dan tranh. Il suono è inconfondibile: vibrante, leggermente nasale, per nulla simile a qualsiasi chitarra occidentale abbiate mai sentito. Se un venditore ambulante a Can Tho sta strimpellando qualcosa che suona vagamente country-and-western ma allo stesso tempo completamente alieno, probabilmente si tratta di una lom guitar.
Immagine di Diego Delso via Wikimedia Commons (CC BY-SA)
Dove e come viene eseguito
A differenza della musica tradizionale vietnamita formale, il don ca tai tu prospera in contesti informali. Poiché molti artisti sono amici e vicini di casa, indossano abiti casual: i costumi formali sono riservati alle esibizioni nei templi o sui palchi ufficiali. Il genere è emerso come arte comunitaria: musicisti che si riuniscono dopo il raccolto, sotto gli alberi, sulle barche, durante le notti di luna piena.
Negli ultimi decenni, il turismo e gli sforzi di conservazione hanno dato vita a club semi-professionali in città come Ho Chi Minh City e Bac Lieu. Questi gruppi si esibiscono su richiesta pur mantenendo altre occupazioni, aiutando a mantenere viva la tradizione sia per la gente del posto che per i visitatori.
Per i viaggiatori, le esibizioni più accessibili si svolgono lungo il circuito dei tour in barca nel Delta del Mekong. Molte gite in sampan in partenza da My Tho (a circa 70 km a sud-ovest di Saigon) o dal molo Ninh Kieu di Can Tho (껀터 / 芹苴 / カントー) includono una sosta in un'isola-frutteto dove un piccolo ensemble suona due o tre pezzi mentre si sorseggia acqua di cocco o si assaggia la frutta locale. Questi tour costano all'incirca 150.000–350.000 VND a persona a seconda dell'operatore turistico. La musica è genuina anche se l'ambiente è turistico: la maggior parte di questi musicisti è cresciuta esibendosi durante le riunioni di famiglia e conosce il repertorio a memoria.
Nella stessa città di Bac Lieu, il Conservatorio di Musica di Bac Lieu e la Casa della Memoria Cao Van Lau (che prende il nome dal compositore del "Vong co") ospitano occasionali esibizioni serali. L'ingresso è spesso gratuito o costa circa 20.000–50.000 VND. Chiedete informazioni al vostro hotel o all'ufficio turistico locale in via Tran Phu, poiché gli orari cambiano a seconda della stagione.
Immagine di Diego Delso via Wikimedia Commons (CC BY-SA)
Cantanti e strumentisti: partner alla pari
Il don ca tai tu differisce notevolmente dal "ca tru" del Vietnam del Nord, dove dominano le cantanti donne. Qui, i cantanti uomini e donne partecipano in egual misura, le loro voci sono trattate come strumenti stessi, intrecciate nella trama dell'ensemble. Questa uguaglianza di genere riflette le origini democratiche e radicate nella comunità del genere.
Le voci nel don ca tai tu seguono un concetto chiamato "ngam" (canto recitativo) e "ca" (canto melodico). Un cantante non si limita a seguire uno spartito fisso. Improvvisa ornamenti attorno a una melodia scheletrica e gli strumentisti rispondono in tempo reale. Questa dinamica di botta e risposta fa sì che non ci siano mai due esibizioni esattamente uguali, anche quando viene suonato lo stesso pezzo. Se assistete a due spettacoli in due giorni, sentirete differenze sottili ma reali nel fraseggio, nel tempo e nell'atmosfera. Quella spontaneità è il fulcro di tutto.
La teoria musicale: venti melodie, infinite variazioni
Il don ca tai tu è costruito su una struttura di venti melodie principali, divise in tre categorie modali: "bac" (gioioso, brillante), "nam" (solenne, luttuoso) e "oai" (lamentoso, profondamente doloroso). Ogni melodia è uno scheletro — una sequenza di note e frasi fondamentali — che gli artisti arricchiscono attraverso l'improvvisazione. Pensatelo un po' come agli standard del jazz: tutti conoscono gli accordi, ma l'espressione è personale.
Il "Vong co", il pezzo più famoso, appartiene al modo "nam". La sua forma originale aveva solo due frasi che coprivano 32 battiti. Nel corso dei decenni, gli artisti lo hanno esteso a 64, poi a 128 battiti, sovrapponendo ornamenti sempre più elaborati. Oggi una singola esecuzione di "Vong co" può durare dai cinque ai dieci minuti, e i fan più accaniti discutono i relativi meriti delle diverse interpretazioni regionali nello stesso modo in cui i fan del blues confrontano gli stili del Delta e di Chicago.
Comprendere i tre modi non è necessario per godersi la musica, ma aiuta a capire l'atmosfera. Se gli artisti suonano in modalità "bac", l'incontro è festoso: probabilmente un matrimonio, un pasto festivo o un ritrovo tra amici. I pezzi "nam" e "oai" tendono a emergere in momenti più riflessivi, commemorazioni o sessioni a tarda notte quando il vino di riso scorre a fiumi. Come visitatori, limitatevi ad ascoltare se l'umore si solleva o si abbassa. Sarà la musica a dirvelo.
Come il Don Ca Tai Tu si collega al Cai Luong
Se avete visto uno spettacolo di "cai luong" a Saigon (사이공 / 西贡 / サイゴン) — grandi costumi, trame drammatiche, voci amplificate — potreste non rendervi conto di aver ascoltato il discendente diretto del don ca tai tu. Il "Cai luong" (opera riformata) si è cristallizzato negli anni '20, quando i musicisti di don ca tai tu hanno iniziato ad aggiungere messe in scena teatrali, dialoghi e strutture narrative alle loro sessioni da camera. La melodia del "Vong co" è diventata la spina dorsale emotiva del cai luong: quasi ogni opera di cai luong presenta almeno un passaggio di "Vong co" durante una scena cruciale.
La relazione funziona in entrambi i sensi. La popolarità del cai luong fino alla metà del XX secolo ha mantenuto vivo il vocabolario musicale di base nella coscienza pubblica. Oggi, molti musicisti di don ca tai tu lavorano anche come suonatori d'orchestra per il cai luong, e il pubblico del Delta del Mekong si muove tra entrambe le forme senza tracciare confini netti. Per i viaggiatori, assistere a uno spettacolo di cai luong in un teatro locale nel Distretto 5 di Saigon (Cholon) o a Can Tho è il naturale complemento all'ascolto di un più tranquillo raduno di don ca tai tu.
Riconoscimento e conservazione
Il don ca tai tu ha profonde radici storiche. Nel 1906, un'orchestra guidata da Nguyen Tong Trieu si esibì alla fiera coloniale di Marsiglia in Francia: una notevole testimonianza della raffinatezza musicale del Vietnam del Sud di un secolo fa.
Il genere ha ottenuto il riconoscimento dell'UNESCO come Patrimonio Culturale Immateriale dell'Umanità nel 2013. Oggi, le scuole di Ho Chi Minh City e di province come Bac Lieu insegnano attivamente il don ca tai tu alle generazioni più giovani, assicurando che sopravviva accanto a forme correlate come il "cai luong" (opera riformata).
La conservazione non è solo istituzionale. In città come Vinh Long, Sa Dec e My Tho, club informali si riuniscono ancora settimanalmente a casa di qualcuno o nel retro di un "ca phe". I membri portano i propri strumenti, fanno una colletta per gli spuntini — spesso "banh xeo" o "goi cuon (고이꾸온 / 越南春卷 / ゴイクオン)" da una bancarella vicina — e suonano per tre o quattro ore. Queste sessioni non sono pubblicizzate per i turisti, ma se chiedete in giro (provate con "Co nhom nhac tai tu o dau?" — "C'è un gruppo di musica tai tu qui?"), la gente del posto è generalmente felice di indicarvi la giusta direzione. Presentarsi con un sacchetto di frutta o qualche bottiglia di bia (birra) è considerato segno di buona educazione.
Cosa sorprende gli stranieri
- Non c'è un palco. La vostra prima esperienza di don ca tai tu potrebbe essere con cinque persone sedute su sgabelli di plastica nel cortile di qualcuno. Questa è la versione autentica, non una versione economica.
- Le esibizioni sono lunghe. Una sessione informale può durare dalle due alle quattro ore. Nessuno si aspetta che restiate per tutto il tempo, ma svignarsela dopo dieci minuti sembra scortese. Dai trenta ai quarantacinque minuti è un minimo accettabile.
- L'improvvisazione è tutto. Se sentite la stessa canzone due volte e suona in modo diverso, non è un errore. I musicisti improvvisano sulla struttura di base, e le variazioni sono il fulcro della loro abilità artistica.
- Il pubblico partecipa. In contesti informali, gli ascoltatori potrebbero canticchiare, battere il ritmo o gridare incoraggiamenti ("Hay qua!" — "Bravissimi!"). Rimanere seduti in silenzio come in una sala da concerto può sembrare stranamente rigido ai vostri ospiti.
- La "lom guitar" non è una trovata. A volte gli stranieri ridono quando vedono una chitarra acustica malconcia in quella che si aspettavano fosse un'esibizione "tradizionale". Quella chitarra fa parte della tradizione da oltre un secolo.
- Cibo e musica sono inseparabili. Le sessioni prevedono quasi sempre del cibo. Nel Delta del Mekong, potrebbe esservi offerta una ciotola di "hu tieu (후띠우 / 粿条 / フーティウ)" (zuppa di noodle con carne di maiale) o un piatto di "goi cuon" freschi a metà esibizione. Rifiutare il cibo è più imbarazzante che rifiutare un bis.
Riferimento rapido: il Don Ca Tai Tu in sintesi
- Cosa: musica da camera tradizionale del Vietnam del Sud, inserita nell'elenco dell'UNESCO dal 2013
- Dove ascoltarlo: città del Delta del Mekong (Can Tho, Bac Lieu, Vinh Long, My Tho), centri culturali di Ho Chi Minh City (호치민시 / 胡志明市 / ホーチミン市), tappe dei tour fluviali
- Costo: gratuito nei raduni informali; 20.000–50.000 VND nei luoghi culturali; 150.000–350.000 VND come parte dei tour in barca sul Mekong
- Strumenti principali: Dan tranh, dan co, dan kim, dan ty ba, dan tam, lom guitar, song lan, flauto di bambù
- Repertorio principale: venti melodie principali in tre modi (bac, nam, oai); il "Vong co" è la più iconica
- Forma d'arte correlata: Cai luong (opera riformata), che si è evoluta direttamente dal don ca tai tu negli anni '20
- Miglior abbinamento: partecipare a una sessione mangiando le specialità del Delta del Mekong — "banh xeo (반세오 / 越南煎饼 / バインセオ)", "hu tieu" o frutta tropicale — è il modo più naturale per vivere la musica
- Frase utile: "Cho toi nghe mot bai Vong co" — "Fatemi ascoltare un pezzo di Vong co"
Nota finale
Il don ca tai tu non è un pezzo da museo confezionato per i gruppi turistici. È musica viva che risuona ancora ogni settimana nelle cucine e nei cortili di tutto il Delta del Mekong. Il modo migliore per incontrarlo è non pianificare troppo: guidate una moto attraverso Bac Lieu o Vinh Long in una sera del fine settimana, seguite il suono di un dan co che si diffonde da dietro un albero di tamarindo e sedetevi quando qualcuno vi fa cenno di avvicinarvi. La musica avrà molto più senso lì, con un bicchiere di qualcosa di fresco in mano, di quanto potrebbe mai averne in una descrizione.
