Понимание Don ca tai tu
«Don ca tai tu», иногда называемый «nhac tai tu», — это традиционный жанр камерной музыки, глубоко укоренившийся в культуре Южного Вьетнама (베트남 / 越南 / ベトナム). Название сочетает в себе слова «nhac» (музыка) и «tai tu» (виртуоз или одаренный ученый) — термин, который означает не любителя, как некоторые ошибочно полагают, а талантливого человека, занимающегося музыкой из страсти и мастерства, а не в качестве основной профессии. Чтобы стать настоящим артистом tai tu, по-прежнему требуются годы упорных тренировок, даже если заниматься этим в свободное время.
Инструментарий имеет общие корни с традициями «ca Hue» из центрального Вьетнама, но уникальным образом включает модифицированные европейские инструменты — гитару, скрипку, гавайскую гитару — наряду с традиционными вьетнамскими. Одна из самых любимых мелодий — «Vong co» («Тоска по прошлому»), написанная в 1919 году господином Sau Lau из провинции Bac Lieu. Если вы когда-нибудь бывали в дельте Меконга (Mekong Delta) (메콩 델타 / 湄公河三角洲 / メコンデルタ), вы, вероятно, слышали фрагменты «Vong co», доносящиеся из динамиков кафе или соседнего двора, даже не подозревая, что это такое. Эта мелодия глубоко вплетена в повседневную жизнь на юге.
Пять сокровищ: основные инструменты
Типичный ансамбль don ca tai tu состоит из пяти основных инструментов, известных под общим названием «Ngu Tuyet» («Пять сокровищ»):
- Dan tranh: 16-струнная цитра с ярким, переливающимся звучанием
- Dan ty ba: грушевидная лютня
- Dan kim (или dan nguyet): лунная лютня с более мягким тембром
- Dan co: смычковый инструмент (шиповидная скрипка), ведущий мелодическую линию
- Dan tam: трехструнная лютня
Их часто дополняет бамбуковая флейта с семью отверстиями. В некоторых выступлениях ансамбль завершают «lom guitar» (модифицированная гитара, уникальная для южновьетнамской музыки) и «song lan» (небольшой деревянный ударный инструмент для ритма).
Инструмент «lom guitar» заслуживает более пристального внимания, поскольку он часто сбивает с толку иностранных гостей. Это стандартная западная акустическая гитара с физически измененными ладами — некоторые из них приподняты, другие сточены — для создания микротональных изгибов, имитирующих орнаментальные скольжения dan tranh. Ее звук ни с чем не спутать: звонкий, слегка гнусавый, совершенно не похожий на игру на западной гитаре, которую вы когда-либо слышали. Если уличный торговец в Can Tho бренчит что-то, отдаленно напоминающее кантри-энд-вестерн, но при этом совершенно чуждое, скорее всего, это lom guitar.
Фотография Диего Дельсо (Diego Delso) через Wikimedia Commons (CC BY-SA)
Где и как это исполняется
В отличие от формальной традиционной вьетнамской музыки, don ca tai tu процветает в неформальной обстановке. Поскольку многие исполнители — друзья и соседи, они носят повседневную одежду, а официальные костюмы приберегают для храмовых выступлений или официальных сцен. Этот жанр зародился как общинное искусство: музыканты собирались после сбора урожая, под деревьями, в лодках, лунными ночами.
В последние десятилетия развитие туризма и усилия по сохранению наследия привели к появлению полупрофессиональных клубов в таких городах, как Ho Chi Minh City и Bac Lieu. Эти группы выступают по запросу, параллельно занимаясь другой работой, что помогает сохранить традицию живой как для местных жителей, так и для гостей.
Для путешественников самые доступные выступления проходят во время лодочных экскурсий по дельте Меконга. Многие поездки на сампанах, отправляющиеся из My Tho (около 70 км к юго-западу от Saigon) или от пристани Ninh Kieu в Can Tho (껀터 / 芹苴 / カントー), включают остановку на острове с фруктовыми садами, где небольшой ансамбль играет две-три пьесы, пока вы пьете кокосовую воду или пробуете местные фрукты. Стоимость таких экскурсий составляет примерно 150 000–350 000 VND на человека, в зависимости от туроператора. Музыка здесь настоящая, даже если обстановка туристическая: большинство этих музыкантов выросли, выступая на семейных посиделках, и знают репертуар наизусть.
В самом городе Bac Lieu Музыкальная консерватория и Мемориальный дом Cao Van Lau (названный в честь композитора «Vong co») время от времени проводят вечерние выступления. Вход часто бесплатный или стоит около 20 000–50 000 VND. Уточняйте расписание в вашем отеле или в местном туристическом офисе на улице Tran Phu, так как оно меняется в зависимости от сезона.
Фотография Диего Дельсо (Diego Delso) через Wikimedia Commons (CC BY-SA)
Певцы и инструменталисты: равноправные партнеры
Don ca tai tu заметно отличается от северовьетнамского «ca tru», где доминируют певицы. Здесь певцы и певицы участвуют на равных, а их голоса рассматриваются как самостоятельные инструменты, вплетенные в фактуру ансамбля. Такое гендерное равенство отражает демократичные, общинные корни жанра.
Вокал в don ca tai tu следует концепции «ngam» (речитативное пение) и «ca» (мелодическое пение). Певец не просто следует фиксированной партитуре. Он импровизирует, создавая орнаментику вокруг базовой мелодии, а инструменталисты отвечают ему в режиме реального времени. Такая динамика «вопрос-ответ» означает, что не бывает двух одинаковых выступлений, даже если исполняется одно и то же произведение. Если вы посетите два концерта за два дня, вы услышите тонкие, но реальные различия в фразировке, темпе и настроении. В этой спонтанности и заключается весь смысл.
Теория музыки: двадцать мелодий, бесконечные вариации
Don ca tai tu строится на основе двадцати главных мелодий, разделенных на три модальные категории: «bac» (радостные, светлые), «nam» (торжественные, скорбные) и «oai» (жалобные, глубоко печальные). Каждая мелодия — это «скелет», последовательность основных нот и фраз, которую исполнители наполняют плотью с помощью импровизации. Это можно сравнить с джазовыми стандартами: все знают гармонию, но выражение остается личным.
«Vong co», самое известное произведение, относится к ладу «nam». В первоначальном виде оно состояло всего из двух фраз на 32 такта. На протяжении десятилетий исполнители расширяли его до 64, а затем и до 128 тактов, наслаивая все более сложные украшения. Сегодня одно исполнение «Vong co» может длиться от пяти до десяти минут, а преданные поклонники спорят о достоинствах различных региональных интерпретаций так же, как фанаты блюза сравнивают стили Дельты и Чикаго.
Понимание трех ладов не обязательно для того, чтобы наслаждаться музыкой, но оно помогает «читать» атмосферу. Если исполнители играют в ладу «bac», значит, собрание носит праздничный характер — возможно, это свадьба, праздничный ужин или дружеская встреча. Произведения «nam» и «oai», как правило, звучат в более задумчивые моменты, на поминках или во время ночных посиделок, когда рекой льется рисовое вино. Будучи гостем, просто прислушайтесь, поднимается ли настроение или становится более грустным. Музыка сама все расскажет.
Как Don ca tai tu связано с Cai Luong
Если вы видели представление «cai luong» в Saigon (사이공 / 西贡 / サイゴン) — пышные костюмы, драматичные сюжеты, усиленный вокал — вы, возможно, не догадывались, что слышите прямого потомка don ca tai tu. «Cai luong» (реформированная опера) сформировалась в 1920-х годах, когда музыканты don ca tai tu начали добавлять в свои камерные сессии театральные постановки, диалоги и повествовательную структуру. Мелодия «Vong co» стала эмоциональным стержнем cai luong: почти в каждой пьесе cai luong есть хотя бы один пассаж «Vong co» во время ключевой сцены.
Эта связь работает в обоих направлениях. Популярность cai luong в середине XX века сохранила базовый музыкальный словарь живым в общественном сознании. Сегодня многие музыканты don ca tai tu по совместительству играют в оркестровых ямах cai luong, а зрители в дельте Меконга переходят от одной формы к другой, не проводя между ними четких границ. Для путешественников посещение шоу cai luong в местном театре в Районе 5 (Cholon) в Saigon или в Can Tho станет естественным дополнением к прослушиванию более спокойного выступления don ca tai tu.
Признание и сохранение
Don ca tai tu имеет глубокие исторические корни. В 1906 году оркестр под управлением Nguyen Tong Trieu выступил на колониальной ярмарке в Марселе во Франции — выдающееся свидетельство музыкальной утонченности Южного Вьетнама столетие назад.
В 2013 году жанр получил признание ЮНЕСКО как нематериальное культурное наследие человечества. Сегодня школы в Ho Chi Minh City и таких провинциях, как Bac Lieu, активно обучают don ca tai tu молодое поколение, гарантируя, что оно выживет наряду с родственными формами, такими как «cai luong» (реформированная опера).
Сохранение происходит не только на институциональном уровне. В таких городах, как Vinh Long, Sa Dec и My Tho, неформальные клубы по-прежнему собираются еженедельно у кого-нибудь дома или в подсобке кофейни («ca phe»). Участники приносят свои инструменты, скидываются на закуски — часто это «banh xeo» или «goi cuon (고이꾸온 / 越南春卷 / ゴイクオン)» из ближайшего ларька — и играют по три-четыре часа. Эти сессии не рекламируются для туристов, но если вы поспрашиваете (попробуйте сказать «Co nhom nhac tai tu o dau?» — «Здесь есть музыкальная группа tai tu?»), местные жители, как правило, с радостью укажут вам правильное направление. Прийти с пакетом фруктов или несколькими бутылками пива (bia) считается хорошим тоном.
Что удивляет иностранцев
- Здесь нет сцены. Ваш первый опыт знакомства с don ca tai tu может представлять собой пять человек, сидящих на пластиковых табуретках в чьем-то палисаднике. Это аутентично, а не бюджетная версия.
- Выступления длятся долго. Обычная сессия может длиться от двух до четырех часов. Никто не ждет, что вы останетесь до самого конца, но уйти через десять минут будет невежливо. Тридцать-сорок пять минут — это комфортный минимум.
- Импровизация — это все. Если вы слышите одну и ту же песню дважды, и она звучит по-разному, это не ошибка. Музыканты импровизируют на основе базовой структуры, и именно в этих вариациях кроется их мастерство.
- Зрители участвуют. В неформальной обстановке слушатели могут подпевать, отбивать ритм или выкрикивать слова одобрения («Hay qua!» — «Так здорово!»). Если вы будете сидеть молча, как в концертном зале, хозяевам это может показаться странным и чопорным.
- «Lom guitar» — это не уловка. Иностранцы иногда смеются, когда видят потрепанную акустическую гитару на выступлении, которое они ожидали увидеть «традиционным». Эта гитара является частью традиции уже более века.
- Еда и музыка неразделимы. Сессии почти всегда сопровождаются едой. В дельте Меконга прямо посреди выступления вам могут вручить миску «hu tieu (후띠우 / 粿条 / フーティウ)» (суп с лапшой и свининой) или тарелку свежих «goi cuon». Отказаться от еды более неловко, чем отказаться от выхода на бис.
Краткая справка: Don ca tai tu с первого взгляда
- Что это: Традиционная камерная музыка Южного Вьетнама, включенная в список ЮНЕСКО с 2013 года.
- Где послушать: Города дельты Меконга (Can Tho, Bac Lieu, Vinh Long, My Tho), дома культуры в Ho Chi Minh City (호치민시 / 胡志明市 / ホーチミン市), остановки во время речных экскурсий.
- Стоимость: Бесплатно на неформальных встречах; 20 000–50 000 VND на культурных площадках; 150 000–350 000 VND в рамках лодочных экскурсий по Меконгу.
- Основные инструменты: Dan tranh, dan co, dan kim, dan ty ba, dan tam, lom guitar, song lan, бамбуковая флейта.
- Основной репертуар: Двадцать главных мелодий в трех ладах (bac, nam, oai); «Vong co» — самая культовая.
- Смежный вид искусства: Cai luong (реформированная опера), которая напрямую произошла от don ca tai tu в 1920-х годах.
- Лучшее сочетание: Посещение сессии с одновременным поеданием деликатесов дельты Меконга — «banh xeo (반세오 / 越南煎饼 / バインセオ)», «hu tieu» или тропических фруктов — это самый естественный способ прочувствовать эту музыку.
- Полезная фраза: «Cho toi nghe mot bai Vong co» — «Дайте мне послушать произведение Vong co».
Заключение
Don ca tai tu — это не музейный экспонат, упакованный для туристических групп. Это живая музыка, которая каждую неделю звучит на кухнях и во дворах по всей дельте Меконга. Лучший способ познакомиться с ней — не планировать слишком тщательно: прокатитесь на мотобайке по Bac Lieu или Vinh Long в выходной вечер, идите на звук dan co, доносящийся из-за тамариндового дерева, и присядьте, когда кто-нибудь помашет вам рукой. Там, с бокалом чего-нибудь холодного в руке, эта музыка обретет куда больший смысл, чем в любом описании.
