Почему я начал фотографировать Ao Dai по всему миру
Годами я путешествую с определенной целью. В 70 странах, где я уже побывал, в моем багаже всегда лежат одни и те же вещи: вьетнамский флаг, коническая шляпа, клетчатый шарф и несколько «[ao dai](/posts/ao-dai-vietnam (베트남 / 越南 / ベトナム)-national-garment)». Это не сувениры, собирающие пыль, а инструменты для конкретной задачи: познакомить мир с Вьетнамом.
Идея проекта родилась из разговоров с путешественниками, которых я встречал за границей. Иностранные друзья постоянно твердили одно и то же: надень «ao dai» на фоне известных достопримечательностей и сфотографируй. Они заметили то, что я чувствовал интуитивно, но никогда не озвучивал — традиционная вьетнамская одежда на фоне культовых мировых памятников создает своего рода визуальное рукопожатие между культурами.
Моя цель — 100 фотографий ao dai у 100 знаменитых достопримечательностей в 100 странах. Сейчас я на отметке 70.
Одежда не впервые используется в качестве инструмента культурной дипломатии. У Японии есть кимоно, у Индии — сари, у Кореи — ханбок. Но ao dai (아오자이 / 奥黛 / アオザイ) занимает уникальную нишу: он облегающий, с современным силуэтом и мгновенно узнаваем даже теми, кто никогда не бывал в Hanoi или Saigon. Именно это сочетание элегантности и самобытности делает его идеальным объектом для фотографии. Вам не нужна подпись. Одежда говорит сама за себя.
Что происходит, когда люди узнают его
Самое приятное — это не сам процесс съемки. Это момент, когда незнакомец смотрит на тебя в «ao dai (아오자이 / 奥黛 / アオザイ)» и произносит вслух: «Ao dai!» Это узнавание — от человека, который никогда не был во Вьетнаме — дорогого стоит. Это значит, что одежда действительно передает нечто важное о нашей культуре. Это значит, что идея работает.
Такие моменты подтверждают, что я делаю это не зря. Ao dai — это не просто ткань. Это символ, который существует независимо от любых моих объяснений. Когда турист в Канаде, Франции или Японии может назвать его, может оценить его элегантность без всякого контекста — именно тогда я понимаю, что моя работа имеет значение.
В Праге люди просили сфотографироваться со мной. В Буэнос-Айресе женщина остановила меня на улице и сказала, что ее дочь училась в Da Nang, поэтому она сразу узнала этот наряд. В храмовом комплексе в Киото группа японских студентов интересовалась, где можно примерить такой же. Это не спланированные встречи — они происходят естественно и достаточно часто, чтобы увидеть закономерность. Ao dai создает повод для общения. Он дает незнакомцам смелость подойти и начать разговор о Вьетнаме, о путешествиях, о культуре. Такое мягкое знакомство трудно организовать каким-либо другим способом.
Фото: Zeus Studio Zeus Studio через Wikimedia Commons (CC BY-SA)
Ниагарский водопад и 70-й рубеж
В конце июля я достиг своей 70-й локации у Ниагарского водопада. Я выбрал ярко-синий ao dai — цвет, символизирующий надежду, — и встал на фоне ревущего потока воды на границе США и Канады.
В выборе каждой достопримечательности и цвета одежды есть свой расчет. Подготовка всегда очень тщательная. Какой оттенок ao dai будет гармонировать с этим местом? В какое время суток лучшее освещение? Как правильно выстроить кадр, чтобы достопримечательность обрамляла наряд, а не поглощала его?
Логистика — это отдельная головоломка. Пересечение границ, разрешения на поездки, поиск правильного ракурса в местах с ограничениями. Но эти трудности — часть моей миссии.
На Ниагаре моим главным врагом был туман. Ao dai шьется из шелка, а вода ему не товарищ. У меня было примерно 15-минутное окно, когда ветер сменил направление, и водяная пыль рассеялась настолько, чтобы можно было сделать чистый кадр. Такие жесткие рамки — обычное дело. На высокогорных локациях ткань ловит ветер и непредсказуемо развевается. В пустынях к ней липнет пыль. Каждая среда заставляет адаптироваться. Быстро понимаешь, что фотографировать традиционную одежду на открытом воздухе у мировых достопримечательностей — это в равной степени и искусство, и решение проблем.
Фото: Zeus Studio Zeus Studio через Wikimedia Commons (CC BY-SA)
Ao Dai как мост
Этот проект превращает ao dai в нечто большее, чем просто одежда. Он становится поводом для разговора. Визуальным доказательством того, что вьетнамская культура самобытна, элегантна и заслуживает внимания.
Помещая его в разнообразные международные контексты — на фоне чудес природы, архитектурных шедевров, городских пейзажей — я заявляю: Вьетнам имеет право на участие в мировом культурном диалоге. Не как экзотика, не как фон. А на равных.
Я надеюсь, что люди, увидевшие эти снимки, захотят узнать больше о Вьетнаме. Зададутся вопросом об истории этого наряда, о том, как его носят и почему он так важен. Одна фотография способна пробудить это любопытство. Это скромный труд, но он имеет масштабный эффект.
На родине эта же одежда несет в себе иной, но столь же богатый контекст. Прогуляйтесь по улице Nguyen Hue в Saigon (사이공 / 西贡 / サイゴン) во время Tet, и вы увидите ao dai повсюду: на женщинах, направляющихся в пагоды, на студентах, позирующих для семейных фото, на артистах цветочных фестивалей. В Hue, древней императорской столице, к ao dai относятся с особым почтением; местные госслужащие до сих пор надевают его на работу в определенные дни недели, а на ежегодном фестивале Hue часто проходят шествия в ao dai вдоль Ароматной реки рядом с Императорской цитаделью. В Hoi An ателье на улицах Le Loi и Tran Phu сошьют ao dai на заказ за 24 часа примерно за 800,000–1,500,000 VND в зависимости от качества ткани. Туристы, желающие увезти с собой подходящий сувенир, помимо обычной футболки с надписью «banh mi», часто покупают именно его.
Как путешествует Ao Dai: практические реалии
Меня постоянно спрашивают: как вам удается путешествовать с ao dai и не испортить их? Справедливый вопрос. Шелк мнется, на атласе появляются затяжки, а вышитые элементы не так-то просто аккуратно сложить в рюкзак.
Вот чему я научился, посетив 70 стран. Во-первых, я наматываю каждый ao dai на картонную тубу — вроде тех, в которых пересылают плакаты — и кладу ее в чехол для одежды. Это предотвращает появление жестких складок. Во-вторых, я вожу с собой портативный отпариватель весом около 300 граммов. Гостиничные утюги ненадежны и слишком горячи для шелка; отпариватель справляется за две минуты и не прожигает ткань. В-третьих, я всегда беру запасной вариант. Багаж теряется. Бывает дождь. Однажды в Марокко мой ao dai порвался о столбик забора. Если бы он был у меня один, съемка была бы сорвана.
Сам ao dai меняется в зависимости от места назначения. Для съемок в холодную погоду — в Скандинавии, Патагонии, Шотландском высокогорье — я использую более плотные парчовые ткани глубоких красных или золотых оттенков. В тропиках легкий шелк белого или пастельных тонов лучше смотрится на фоне пышной зелени. Брюки под платьем всегда свободного кроя и белого цвета, как того требует традиция, но для некоторых композиций я экспериментировал с подбором цвета в тон.
Вес имеет значение, когда вы часто пересекаете границы. Полный комплект — три ao dai, отпариватель, аксессуары, коническая шляпа, флаг, шарфы — добавляет к моему багажу примерно 4 кг. Это ощутимые затраты, учитывая, что бюджетные авиакомпании берут плату за каждый килограмм.
Где Ao Dai встречается с вьетнамской едой и культурой за рубежом
Один неожиданный побочный эффект этого проекта: каждая съемка превращается в мини-гастротур. Когда я приезжаю в новый город в ao dai, местные сообщества вьетнамской диаспоры часто сами находят меня. Слухи в соцсетях разлетаются быстро. Пост с утренней съемки, скажем, в Мельбурне, и уже к вечеру я получаю приглашения в семейный ресторан «pho (쌀국수 / 越南河粉 / フォー)» в Ричмонде или в кофейню «ca phe» в Футскрее.
Эти встречи приводили меня во вьетнамские гастрономические анклавы, которые я бы никогда не нашел сам. В Париже женщина, узнавшая ao dai возле Эйфелевой башни, отвела меня в заведение своего двоюродного брата, где подают «bun cha», в 13-м округе. В Хьюстоне вьетнамо-американская семья пригласила меня на выходные, где они угощали «goi cuon» и «banh xeo» и настояли, чтобы я надел ao dai для групповых фото. В Токио вьетнамский студент по обмену, заметивший меня возле храма Сэнсо-дзи, порекомендовал небольшое местечко в Син-Окубо, где готовят отличный «bun bo Hue (분보후에 / 顺化牛肉粉 / ブンボーフエ)».
Эта одежда служит своего рода паспортом внутри диаспоры. Она сигнализирует: я с родины. И в ответ почти всегда предлагают еду. Это логично — вьетнамская культура выражает гостеприимство и идентичность через то, что ставит на стол. «Com tam» в Saigon, «яичный кофе (에그커피 / 蛋咖啡 / エッグコーヒー)» в Hanoi, «mi quang» в Da Nang, «cao lau» в Hoi An — каждое блюдо несет в себе региональную гордость так же, как ao dai несет гордость национальную.
Что чаще всего удивляет людей, следящих за проектом
Несколько вещей неизменно застают людей врасплох, когда они узнают об этой работе:
Реальные затраты. Это не спонсорские поездки. Перелеты, визы, проживание, замена одежды, фотооборудование — все это стоит денег. Одна съемка в отдаленной стране может обойтись в несколько миллионов VND только на логистику, еще до того, как я достану камеру.
Не во всех странах приветствуется уличная фотография. В некоторых странах Ближнего Востока и Центральной Азии ношение заметной традиционной одежды другой культуры привлекает внимание служб безопасности. Меня дважды допрашивала полиция: один раз вежливо, другой — не очень. Знание местных законов о публичной фотосъемке обязательно.
Носить ao dai часами физически тяжело. Это не домашняя одежда. Высокий воротник ограничивает движения шеи. Из-за облегающего лифа вы чувствуете каждый глубокий вдох. Стоять в нем на двухчасовой съемке в 35-градусную жару по-настоящему некомфортно. Люди видят финальную фотографию и думают, что это было легко. Это не так.
Люди думают, что я продвигаю модный бренд. Это не так. Здесь нет никакой коммерческой выгоды. Ao dai на этих фотографиях не принадлежат одному дизайнеру или бренду. Некоторые были сшиты портными в Старом квартале Hanoi, некоторые куплены в магазинах на улице Hai Ba Trung в Saigon, некоторые — из Hoi An (호이안 / 会安 / ホイアン). Это культурный проект, а не коммерческий.
Реакция сильно зависит от региона. В Юго-Восточной Азии люди часто узнают ao dai сразу — соседи Вьетнама с ним знакомы. В Южной Америке и Африке это почти всегда в новинку, и любопытство просто зашкаливает. В Европе реакции разделяются: старшее поколение иногда связывает его с историческими знаниями о Вьетнаме, тогда как молодежь склонна воспринимать его исключительно как моду.
Краткая справка: Мировое турне Ao Dai в цифрах
- Пройдено стран: 70 из 100
- Одежды в ротации: примерно 8–10 ao dai одновременно
- Средняя продолжительность съемки: 1–3 часа на локацию
- Основное оборудование: зеркальная камера, портативный отпариватель, картонные тубы для одежды, запасной ao dai
- Самый фотографируемый цвет ao dai: красный (использовался примерно на 20 локациях)
- Стоимость ao dai на заказ во Вьетнаме: 800,000–3,000,000 VND в зависимости от ткани и вышивки
- Лучшие города для пошива ao dai: Hoi An (самые быстрые сроки, 24–48 часов), Hue (후에 / 顺化 / フエ) (традиционный крой), Saigon (самый широкий выбор тканей)
- Общий вес багажа с комплектом ao dai: около 4 кг
- Где можно увидеть ao dai каждый день во Вьетнаме: Hue (государственные учреждения, школы), Saigon (свадьбы, Tet), Hanoi (Храм Литературы, культурные мероприятия)
Что дальше: осталось 30 стран
70 позади, осталось 30. Каждая новая локация — это неизведанная территория. Планирование не прекращается ни на минуту: изучение достопримечательностей, координация поездок, размышления о том, какой цвет и стиль ao dai создадут наиболее сильное визуальное впечатление для каждого места.
Это сложно и требует серьезной логистики. Но это также форма культурной гордости, которая не нуждается в речах или аргументах. Только фотография. Только ao dai в кадре.
В конце, на отметке 100, у меня будет визуальный архив того, как выглядит путешествующий Вьетнам. Как наша одежда встречается с самыми узнаваемыми местами мира. В этом и заключается истинная цель: доказать, что культура путешествует, объединяет и продолжает жить.
Заключение
Ao dai не нуждается в переводе. В этом весь смысл проекта — и причина, по которой он находит отклик у людей, которые никогда не пробовали pho или не гуляли по Старому кварталу в Hanoi. Одежда, как и еда, начинает общаться еще до того, как вступает в дело язык. Осталось тридцать стран, и каждая из них — это еще один шанс доказать, что один-единственный наряд, бережно сложенный в чемодан, способен пронести целую культуру через любые границы.
